Menu
baz:art to oddolna inicjatywa, której celem jest łączenie artystycznych środowisk Krakowa. Chcesz posłuchać debiutujących artystów? A może zobaczyć sztukę tworzoną przez nowe nazwiska na scenie teatralnej? To i wiele więcej znajdziesz u nas.
Po dwóch edycjach skupionych na muzyce, odpalamy z kolejną formą! Tym razem gościmy dwa spektakle studentów Wydziału Reżyserii i Dramaturgii AST w Krakowie. Jest to idealna okazja, by poznać świeże spojrzenia na teatr, zwłaszcza, że obie prace mają za sobą pozytywny odbiór na przeróżnych festiwalach teatralnych. W przerwie między spektaklami zafundujemy Wam energiczny house w wykonaniu DJ Cinq Paula. Nie czekajcie! Kupcie bilet już teraz!
„wszystkie powinnyśmy być już martwe” reż. Kamila Kucia
wyrasta z autobiograficznego scenariusza, który odsłania to, co zwykle zostaje zamknięte w czterech ścianach – przemoc emocjonalną i ekonomiczną, dziedziczenie traum, biedę, samobójstwo. Spektakl przenosi te doświadczenia w przestrzeń publiczną, konfrontując intymne archiwa pamięci z widownią. Trzy pokolenia kobiet spotykają się w zaświatach, gdzie zderzają się głosy, które milczały całe życie. Scenografia odsłania kulisy i zaplecze teatru, zamiast budować iluzję – aktorki pracują z elementami groteski i performansu, a obecność reżyserki staje się aktem świadkowania własnej historii. To brutalnie szczere ‘pranie rodzinnych brudów’ – próba odzyskania głosu, sprawczości i prawa do opowieści.
Reżyseria, tekst: Kamila Kucia
Scenografia, kostiumy, reżyseria świateł: Greg Hojdys
Dramaturgia: Kamila Kucia, Piotr Sowula
Ruch sceniczny: Patryk Balicki
Konsultacja wokalno-muzyczna: Michał Dudkowski
Występują: Paulina Dyl, Julia Długosiewicz, Małgorzata Grabara, Aleksandra Marcinkowska, Klaudia Nowak, Julia Siwy
Kamila Kucia
Urodzona wtedy, co Polska, 11 listopada, ale 1999 roku. Krakowianka i Nowohucianka. Studentka IV roku reżyserii o specjalizacji dramaturgicznej na krakowskiej AST, absolwentka Wiedzy o Teatrze na UJ (2022). Członkini Pracowni Dramaturgicznej. Asystowała przy spektaklu w reżyserii Werx Makowskx „Poza zero, czyli jak pokochałem bombę” w krakowskim Teatrze Barakah (2024). Rezydentka Teatru Figur w Krakowie oraz Teatru Współczesnego w Szczecinie w ramach programu “Ramy Dramy”. Półfinalistka Gdyńskiej Nagrody Dramaturgicznej (2025). Identyfikuje się jako reżyserująca dramaturżka. W reżyserii interesuje ją praca z osobami nieaktorskimi, budowanie wspólnoty i wspólnej sprawy, a także badanie własnej obecności na scenie. W pisaniu zaś autoteatr, autobiografia i poetyka intymnego wyznania. Inspiruje się choreografią, trash estetyką i internetową memosferą. Często pracuje z tekstami własnymi, remiksując materiały archiwalne, język potoczny i poetykę „śmietnika”. Lubi brzydkie miejsca, trudne pytania i struktury, które nie udają, że są neutralne.
Dzieciorób reż. Wiktor Frankowicz
Na scenie spotykają się intensywność ruchu i dramatyczna precyzja słowa. Punktem wyjścia dla twórców stał się Dzieciorób Rainera Wernera Fassbindera. W tej realizacji nie jest tylko opowiedziany – jest przeżywany zbiorowo, fizycznie, z pełnym zaangażowaniem całego zespołu. Ciało zbiorowe staje się wehikułem opresji, protestu i intymności, a fizyczność narzędziem do odsłaniania napięć ukrytych w tekście.
Spektakl, choć oparty na tekście z lat 60., jest dla młodych twórców ważny społecznie tu i teraz. Dzieciorób to opowieść o młodych ludziach żyjących w bezcelowości, znużonych codziennością, pozbawionych wizji przyszłości. Monotonię ich życia burzy pojawienie się imigranta – początkowo egzotycznej ciekawostki, która szybko zaczyna budzić niechęć, rasizm, zazdrość i agresję. W spektaklu zbadane zostają mechanizmy wykluczenia, przemocy psychicznej i fizycznej, a także zbiorowej odpowiedzialności za społeczne uprzedzenia. To mocny, aktualny głos w dyskusji o strukturze społeczeństwa, jego lękach i przemocy ukrytej pod powierzchnią codzienności.
Reżyseria: Wiktor Frankowicz
Choreografia: Michalina Machalska
Obsada:
Julia Długosiewicz
Zuzanna Piotrowska
Laura Berger
Julia Kazana
Weronika Stankiewicz
Filip Prokopowicz
Oskar Wojciechowski
Jan Wróbel
Jan Kowalczyk
Antoni Rzucidło
Wiktor Frankowicz
student III roku reżyserii na AST. Członek Pracowni Dramaturgicznej. Współtwórca teatrów działających na rzecz tożsamości i kultury śląskiej w tym Teatru Naumionego w Ornontowicach, który w 2024 roku został nagrodzony Odznaką Honorową “Zasłużony dla Kultury Polskiej”, a w 2025 roku otrzymał nagrodę za łączenie tradycji lokalnej ze współczesną dramaturgią w ramach 31. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej.
Organizator lokalnego życia teatralnego na Śląsku. Pracuje z teatrem dokumentalnym oraz estetyką kojarzoną z offowymi i eksperymentalnymi zespołami, inspirowaną dokonaniami tzw. teatrów z ducha. Proces twórczy jest dla niego równorzędnym spotkaniem wszystkich uczestników. W pracy pełni rolę inicjatora i moderatora procesu, budując strukturę spektaklu z materiału wyłaniającego się z pracy całego zespołu.
Jego prace były prezentowane w ramach Tyskich Spotkań Teatralnych, Festiwalu FAMA w Świnoujściu, festiwalu Ciało i czas organizowanym w krakowskim Teatrze KTO.
!kupując bilet wspierasz artystów występujących na wydarzeniu!
Przygotowany przez nas repertuar to starannie wyselekcjonowane spektakle burleski o różnorodnej tematyce — od intrygujących i zmysłowych po pełne humoru i lekkości przedstawienia. Każdy występ naszych utalentowanych artystów to gwarancja niezapomnianych wrażeń, doświadczeń i emocji. Odwiedź nasz teatr w Krakowie i poczuj tę wyjątkową atmosferę! Na naszej stronie znajdziesz terminy i szczegółowe opisy wszystkich zaplanowanych wydarzeń. Możesz więc z łatwością wybrać spektakl, dopasowując klimat i tematykę do swoich preferencji czy aktualnego nastroju. Szeroki wybór sprawia, że z pewnością każdy z naszych gości znajdzie tutaj coś odpowiedniego dla siebie.
Odkryj magiczny świat burleski w teatrze Scena Berlin w Krakowie. Sprawdź już dziś nasz aktualny repertuar, kup bilety online i przygotuj się na niezapomniane show. Do zobaczenia na scenie!
Rewia burleski to pełne blasku, tańca i śpiewu widowisko, które łączy różnorodne formy sceniczne — od kabaretu, przez balet, musical i akrobatykę, aż po rozbudzające zmysły pokazy burleski. Warto jednak podkreślić, iż w przypadku rewii burleska stanowi tylko jeden z elementów tego wyjątkowego scenicznego show. Całość to mieszanka zjawiskowych choreografii, hipnotyzujących wokali, olśniewających kostiumów, teatralnych opowieści oraz dialogów i interakcji z publicznością.
Krakowski Teatr Rewii Burleski „Scena Berlin” to miejsce, gdzie możesz osobiście doświadczyć tego niezwykłego widowiska. Udostępnione na stronie opinie widzów podkreślają wyjątkową i kameralną atmosferę oraz dopracowane artystycznie występy. Zachęcamy również naszych gości do odwiedzenia teatralnego baru, gdzie przygotowaliśmy szeroki wybór kolorowych drinków i koktajli. Tutaj będziesz mógł się zrelaksować przed występem, a także podzielić wrażeniami ze swoimi towarzyszami i spotkać z naszymi utalentowanymi artystami tuż po zakończonym show. Zapraszamy!
Zakup biletów na spektakle w Teatrze Rewii Burleski „Scena Berlin” w Krakowie jest szybki, intuicyjny i niezwykle prosty. Zapoznaj się z dostępnym repertuarem, wybierz interesujące Cię wydarzenie i dogodny termin, a następnie sfinalizuj całą transakcję online.
Przygotowaliśmy dla naszych widzów kilka wariantów biletów:
Dzięki przejrzystemu systemowi rezerwacji cały proces zajmuje tylko chwilę, a płatność online jest bezpieczna i wygodna. W razie jakichkolwiek pytań lub problemów nasz zespół służy wsparciem. Nie czekaj — już dziś zarezerwuj swoje miejsce na niezapomniany spektakl burleski w Krakowie!
Zapraszamy na wyjątkowe rewie burleski w stylu Paris! Scena Berlin – jedyny w Polsce Teatr Rewii Burleski, to miejsce, gdzie kabaret, taniec i śpiew spotykają się z teatralną finezją i zmysłową ekspresją. Na kameralnej scenie przy ul. Skawińskiej 2, tuż obok Placu Wolnica w sercu Kazimierza, każdy wieczór staje się niepowtarzalnym spektaklem pełnym olśniewających kostiumów, charyzmatycznych prowadzących i artystycznych niespodzianek.
Repertuar, który kusi – każdy show to zmysłowe widowisko: od retro cabaretu przez musicalowe fantazje po atmosferę noir pełną tajemnic. Artyści zabiorą Cię do surrealistycznego, barwnego świata.
To niezapomniana podróż przez teatralne formy: burleskę, musical, akrobatykę i kabaret. Kameralna scena, wysmakowana oprawa, kontakt z artystami i bar z drinkami gejzerem kolorów – wszystko tworzy przestrzeń elegancji, zmysłowości i rozrywki
Burleska w Krakowie to sztuka sceniczna, która od lat przyciąga uwagę publiczności. Wielu gości przed przyjściem na spektakl zastanawia się nad kosztem biletu. Cena uzależniona jest od charakteru wydarzenia oraz formuły występu.
W przypadku spektakli burleskowych przygotowanych w formie dużych pokazów cena biletu jest wyższa niż przy wydarzeniach kameralnych. Na koszt wpływa liczba artystów, scenografia, oprawa muzyczna i tematyka. Niezależnie od rodzaju wydarzenia można mieć pewność, że cena zawsze odpowiada jakości całego doświadczenia.
Warsztaty taneczne i teatralne związane z burleską oraz tańcem zmysłowym to kolejna część programu Sceny Berlin. W tym przypadku koszt udziału jest ustalany oddzielnie i różni się od ceny biletów na wieczorne spektakle. Warsztaty trwają kilka godzin, prowadzone są w małych grupach i umożliwiają aktywne uczestnictwo.
Orientacyjnie:
Na naszej stronie zawsze widnieje aktualna informacja dotycząca cen biletów – bez trudu zweryfikujesz koszt konkretnego spektaklu lub warsztatu. Różnorodność programu sprawia, że każdy znajdzie dla siebie odpowiednią formę spotkania ze sztuką burleski – od pełnych rozmachu wieczornych widowisk po kameralne kursy.